Black Country, New Road, para quienes suene desconocido aún este nombre, empezó en el año 2018 y está conformada actualmente por Tyler Hyde, Lewis Evans, Georgia Ellery, May Kershaw, Charlie Wayne y Luke Mark. A la fecha han publicado tres albumes de estudio "For the first time", "Ants from up there" y su más reciente disco "Forever howlong". Banda envuelta en el sonido postpunk, art rock, postrock, que sin duda ha sido una revelación y se posicionó como una de las bandas más importantes de la decada viene ahora a presentar su tercer trabajo de estudio. 

El primer cambio notorio es que, tras la salida de Isaac Woods, el liderazgo vocal recayó en las integrantes femeninas Tyler y May quienes se encargaron de tomar el frente para interpretar las canciones y esto tambien afectó la forma de componer el disco porque mucha de la narrativa expuesta en este toca lo femenino, la amistad, la perdida, la soledad, etc. Lo cual no solo enriquece por su composición instrumental, sino por la variedad temática hacia lo teatral, pero al mismo tiempo se sitúa en lo contemporáneo dando guiños y referencias actuales tanto a artistas o lugares. Por otro lado, el sonido ha dado un giro hacia el pop barroco y folk, notamos la influencia de Pet sounds en el gran cuidado de los arreglos y la progresión que tienen en cada tema. Quizá esto será extraño para algunos fanáticos, pero solo refuerza lo que en ciertas entrevistas han dado a resaltar sobre su aburrimiento por mantenerse en un solo estilo por lo que su búsqueda insaciable y su esencia indie no ha decaído ni un poco.

El álbum apertura con Besties, tema que marca la energía de todo el disco, con un piano que evoca la música clásica acompañado de vientos. La canción despega y narra sobre la amistad de dos amigas que puede ser casi tan cotidiana como cualquiera, añoranzas, decisiones, necesidad, todo ello envuelto en nostalgia y felicidad. Una canción llena de vitalidad y belleza, uno de los mejores sencillos del álbum.

Le sigue The Big Spin, el tema más corto, donde la voz dulce de May junto a la batería y los vientos son los protagonistas. Se demuestra también lo poco convencional que son con los cambios, arreglos y puentes sin dejar la teatralidad. Después tenemos Socks con Tyler como vocalista principal, tema extenso donde la batería y los vientos vuelven a tomar protagonismo, aquí podemos ya evidenciar a mayor detalle la progresión, la ambición y el gran trabajo instrumental del pop barroco del disco.

Con Salem Sisters, tema que evoca los juicios de Salem por la caza de mujeres acusadas de brujería, se sitúa desde una perspectiva inocente y cómica, acompañada por lo instrumental tanto en el piano como en la voz, esa sensación de relato fantástico vuelve a la canción muy interesante y oscura.

Two horses, mi favorito del disco, con la voz suave de Tyler, es un tema confesional en su letra, con una delicadeza que enternece y con el acercamiento hacia el folk. Luke quien acompaña con la guitarra esta primera parte hace un trabajo impecable, mientras se narra la historia de esta aventurera desconfiada y que un día conoce la traición. Es en esta segunda mitad donde el clímax de la canción llega junto a la batería y el saxofón. Este sin duda se ha vuelto uno de los temas relevantes y que se une junto al repertorio de clásicos de la banda.

For the cold country, otro sencillo del álbum inspirado en las leyendas de fabulas de caballería, donde lo instrumental llega a un clímax desenfrenado con toques de Math rock, sin duda para añadir a la lista de favoritos. Nancy Tries to take the night es un tema oscuro con un enfoque sencillo donde acompañan las guitarras y vientos. Cuenta la historia de Nancy quien ha perdido todo lo que la da motivos para seguir y es tentada por la muerte, pero por alguna razón algo irrumpe en medio de esa decisión fatal. Vemos como en medio de ese vórtice de afirmaciones, preguntas, posibilidades decide tomar la noche como alternativa. Tema con pasajes emocionalmente complicados de digerir y unos arreglos de banda sonora teatral increíbles.

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